“好，卡。”

    杨严渐渐停止了哭泣，王宝纲导演也从莫名的悲伤情绪里走出来，带头鼓起掌来。

    在场众人听到掌声也都纷纷从悲情中抽离，献上热烈的掌声。

    田甫神色复杂。

    他倒是没哭，但也觉得这场哭戏杨严演得还不错，转头问朱宇晨：“杨严和王宝纲导演什么关系？”

    朱宇晨看田甫一眼：“没什么关系吧，你什么意思？”

    田甫摇头，“没什么。”

    他也不知道自己为什么要这么问。

    王宝纲看着杨严起身，走过来，眼里满是赞赏。

    作为一位导演，在拍戏的时候反而不会对剧情投入太多感情，考虑的大多是整部剧的节奏。

    只要节奏对，剧就很难拍砸。

    这个时候，演员演技对电视剧的精彩程度只能起到加成作用，而非关键性作用。

    电视剧的拍摄不同于电影。

    电影是大屏幕，演员的一举一动，甚至于所有的微表情都会在屏幕上、在观众的眼睛里放大，与此同时，观众也更容易被演员所传达出来的情感所感染，更容易感动、感同身受。

    而电视剧，主要还是看剧情，跌宕起伏的剧情必不可少。

    但过于注重剧情，有时候反而会让一些感情层面的东西有所减退。

    看电视剧，要想让观众投入自己的情感，并且随着剧中人物命运同悲同泣是很难的。

    而所有的电视剧里，只要能达到这一点的无一不是精品。

    王宝纲也起身，把杨严拉过来，给他递了一张纸，“眼泪，擦擦。”

    “咳，谢谢。”

    杨严第一次演哭戏，在这么多人面前哭，他还是觉得有点尴尬。

    其实他平时也练过哭戏，自己对着镜子干哭，给他三秒就能哭出来，怎么哭都行。

    但那完全是技巧性的哭泣，在实际演戏的时候，这种技巧很多时候都是无用的，因为情绪上的不连贯，导致你情绪顶那里，根本用不上技巧。

    经过这次的哭戏，杨严再一次刷新了自己对演戏的认知。

    演技很玄妙。

    演戏也不是一件容易的事情。

    他想知道自己这次的表演有没有达标，问：“王导，我刚刚演的怎么样？”

    王宝纲认可地点头，“不错，你在表演上还是很有天赋的，很细腻。”

    天赋？

    这种看不见摸不着的东西，不靠谱啊。

    他还需要更努力，要做的更好才行，希望将来别人评价他的演技时可以用“有实力”来形容。

    杨严心下给自己的演技打了一个及格分，他要努力努力再努力。

    “你不是要去上学了？到了学校好好学，争取以后上大荧幕。”

    大荧幕吗？

    心里一动，想到什么，杨严有一点期待。

    “谢谢导演给我的这次机会。”

    “加油，未来可期。”

    王宝纲如果一开始是看杨严努力认真，后来又知道自己和他还有点亲戚关系，受人所托，就给他一次机会。

    经过这次的表演，王宝纲觉得杨严在表演上还是很有灵气的，而且他能演会演又肯努力。

    以后有没有大发展说不准，但一定不会太差。

    “好，我们再补拍几个镜头，等会下一批演员就要进组，我们按照拍摄工作计划表，抓紧时间进入到下一阶段。”

    等杨严和王洛丹把
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