“古筝、琵琶、阮、二胡、尺八、大鼓、唢呐等传统乐器，深度参与氛围构建、旋律创作。”

    听着，张裴仁有点小沉默。

    那么多乐器放到一起

    还是深度参与，能和谐共处吗

    说实话，唢呐和摇滚乐的结合，那场面他有点想象不出来，眼下很多专辑虽然也有民乐。

    但大部分都是噱头。

    加一点民乐，再用一点五声音阶，作品就可以称之为华夏风。

    是的。

    华夏风的概念这两年很火。

    但这时候的华夏风和后来的不一样。

    当下，弯弯的月亮、信天游、黄土高坡、涛声依旧这一类音乐，都是华夏风。

    它们除了大量采用了民乐之外，歌词方面也非常的华夏风，要么是那种豪放派，要么是婉约派，满是意向的美。

    这些作品不仅在内地火，也通过各种渠道传播到了港台地区。

    他们是难得反向入侵的内地歌曲。

    因为他们的创作理念和港台地区不一样。

    如果仔细归类就能发现，港台的流行歌曲很多都是偏向于都市情感，以情歌为主。

    90年代左右，内地创作的歌曲主题通常都比较宏大，即便是描绘爱情，也是以意象化为主。

    通常比较有家园情怀，鲜有你、我之类的个人独白，也少有咖啡馆、街头、日记本、电话亭之类的都市生活碎片。

    不过。

    时移世易。

    随着歌星签约制的崛起，内地的创作也在发生变化，杨玉莹近期的作品就很港台。

    燕京那边，相对比较保守，仍然偏集体叙事。

    “专辑的事，回头你跟老贾聊吧。”

    张裴仁浅浅地了解了之后，话锋一转道。

    “我们先聊聊别的。”

    “今天你表演之后，有很多日本这边的唱片公司找到我，他们问你有没有兴趣来日本发展”

    “来日本”

    李杰哑然道“日本人那么排外，我来这边干什么”

    此时，内地艺人在港台发展是备受歧视，同理，港台艺人来日本发展也会受到各种隐性歧视。

    塔喵的。

    这种环境下，直接一步垮三步，那不是没事找事吗

    “真的不考虑考虑日本这边一张专辑，版税能赚几十块。”

    “不考虑。”

    听到这话，张裴仁心中一叹。

    果然。

    卡子连港台都不去，谈何来日本

    “那好吧，这样，你们早点休息，明天我带你们去逛逛东京。”

    没有期待，自然也没有失望。

    “对了，你要换汇的话，来找我，我专门换了不少日元。”

    “ok。”