不为人所知倒可以原谅，而神性写作本身的高度和难度及宿命色彩，决定了她不需要那么多的先知。青睐。

    为什么说神性写作是“历史中的现实，现实中的历史”？因为神性写作存在于从荷马，但丁，歌德，卢克莱修到庞德，艾略特，从屈原，（其实我认为庄子是更好的诗人），王维（佛），李白，李贺，到杨炼和海子，这样的事实当中，直到今天这样的传统依然存在，在中国，这种传统得到了很好的继承。当下坚持神性写作的，我认识的诗人当中有马永波，钢克，左后卫，乌瓦，芦花等，知道的有哑石，刘泽球，梦亦非等等当然还有很多不认识的，他们也在默默的朝着神性之光潜入，或者说，他们意识到了神性写作的重要性，不可或缺，在尽自己的努力。

    神性写作是以她卓绝的文本耸立于世的，理论界稀稀朗朗，但有眼光的这方面的大力倡导者也不乏其人，柏拉图(Plat27-37BC)在《会饮篇》中提出倡导的一种先验的绝对，“是永恒的，无始无终，不生不灭，不增不减，一切美的事物都以它为源泉”的美的理式。接下来，众所周知的就是郎加纳斯（Lnginnu）《论崇高》，宏大和崇高的构成崇高的一般因素，超凡的力量和激情是构成崇高的次要因素，并且强调人格，这跟中国的文艺理想是息息相通的，中国人提倡的“思接万载”“神极八荒”，也具有崇高的穿透力量。于中国人而言，老庄，《易》是神性写作的最大理论。接着大力提倡的就数尼采和海德格尔。尼采(FriedrihWilhelNietzhe18-1900)的处女作《悲剧的诞生》是一部极其神秘的作品。他的日神和酒神精神，语言的狂欢，史诗般的合唱，音乐和神话对生命和世界的窥视，悲剧之毁灭与再生以及上帝死了等等，推动神性写作向更深的源谷前进，他的《查拉图士特拉如是说》（ThuSpakeZarathutra1883-1892)就是与卢克莱修(Luretiuf11tentBC)《天道赋》遥相呼应的新史诗文本。如果说尼采将世界砸碎了，那么海德格尔是企图重建人类家园的守护神，他提出“人，诗意地安居”，给了大地上的人们一线希望，它像萤火虫终于撕裂阴霾一道口子，这位阐释荷尔德林和里尔克的哲学家，不但自己创作诗歌文本，而且在从理论上（《艺术作的本源》）再次呼唤一种弥漫大地与苍穹之间扫荡一切目的与手段的无蔽无形的会唱歌的风。他的断裂，空隙与真理等思想为我们提供新的观察世界的突破口。这其中，参杂着上帝的问题，几经周折，最终把诗歌推向了本体写作，我们称之为神性写作，因为人本身的朝向神性，有着神性的一面，也因为神性写作是历史上于生具来的，今天的神性写作只在内容上变化了，没有了上帝，但神性写作仍然是神性写作。

    下面我还将提到一个人，那就是卡尔。古斯塔夫。荣格。他的存在为神性写作添置新的内容，或者说，神性写作在他的理论下，可以走的更加深远，他的集体无意识和奢靡的原型理论是上帝死了之后，我们坚守智慧和神秘的最后的坚强。我们这样，把卡尔?古斯塔夫?荣格的精神之源展示一下，然后，所有神性写作的诗人朋友从其中寻找更为广阔的创作灵感，或自己的道路，因为神性写作，是形而上和形而下的中间地带，也可能是形而上或形而下的终极状态，任何形式都有
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